第一百六十七章 宫庭画师

    第167章 宫庭画师

    若是以前的顾为经，想要临摹《豆花图》，面对画卷上如今细致的植物纹理笔法，肯定是有狗吃刺猬，无从下手的感觉。

    国画和书法同源同脉，

    相比从“油漆工”演变出来的西方画家们拿着个小刷子在画布上狂刷，中国画领域，对于持笔用笔的讲究章法更多。

    仅是一支小小的软豪毛笔，

    就有中锋、侧锋、顺锋、逆锋、散锋、藏锋六种用笔方式，以及焦、浓、重、淡、清五种不用的写墨手法。

    要是算上处理不同画面景物更细制的小分类。

    那么光是不同的勾墨线的方法，就有不下二、三十种类。

    无数画家一生时间就消磨在这些纷杂精巧的画笔上了。

    顾为经从呀呀学语时，就开始画国画。

    最近半年又有曹老和林涛教授这种高人指点，却也远远不敢说把每种笔法全都吃透了。

    他原本画花的枝叶时，喜欢用最圆润挺健的中锋，搭配水分和颜料各半的重墨用顺笔来勾边。

    这是最稳健的选择，

    中锋和顺笔勾线的方式，就像修车工具里的一字改锥，泛用性很强。

    你可以拿来拧一字螺丝、拧十字螺丝，撬个装饰板，拆个快递，必要时开个罐头也可以。

    反正啥活都能干。

    错是没有错的，只是不够好。

    很多的不够好堆积在一起，最终的画面上，就会形成天差地别的画面观感。

    “这幅画的原作叶脉……是这么用笔的！”

    顾为经仿照脑海中的提示，对照一边的高仿《豆花图》的纹理细节，突然有醍醐灌顶的感觉。

    根据交响乐推测小提琴技法很难，

    可看着小提琴谱欣赏交响乐的音色，这对懂基本乐理知识的人来说，难度就成几何级别的下降了。

    此时那些原本晦涩的用笔轨迹，像是被巧手分开的蛛网般，一点点抽丝剥茧，将奥秘展露在了他的眼中。

    朗世宁的豆花图的枝干的用笔方式，明显就是用逆笔，沿着叶脉的生长方向勾出来的。

    “还不是传统意义上的逆笔，应该还融入些许中国画渍染的用笔技法。”

    顾为经观摩着脑海中《新体画精髓摘要》里的画法示例。

    他感觉脑中书上的示例范本中的用笔轨迹——

    郎世宁行笔过程中笔锋似乎有意的轻轻震颤，笔毫震荡间破开原有的平滑色彩，将叶脉呈现细齿状自然边沿，完全的表现了出来。

    栩栩如生。

    “不，与其说非要用渍染来理解，不如说……这更像是油画中很常见的，用笔刷的绒毛去轻轻摩擦亚麻布表面，所产生的笔触肌理！”

    顾为经握紧了拳头，喃喃自语。

    油画画家用笔没有太多的条条框框的一定之规，但是画家很讲究笔法和颜料色彩间的结合搭配。

    或许是文化习俗的缘故，相比有固定章法的中国画画法，西式画家要更加的“心流”。

    不同的主题，不同的底材，不同的媒介剂的颜料……

    成名的油画家们在面对各种不同情况下，用笔时都有自己的小习惯。

    类似缓慢用笔刷在画布上轻擦，或者尝试向着不同方向拖拉笔刷，这些方法都可以让颜料呈现出动人的肌理色彩。

    不仅能更加贴近自然光线效果，同时，也是一种画家个人情感的表达方式。

    最明显的例子，就是梵·高了。

    梵高同学在同时期的众多油画家们中，最显着的个人用笔风格就是，喜欢将沾着颜料的画笔摁在画布上，一边震荡边旋转，形成旋涡状的特定笔触，用来表现出迷幻的星空以及癫狂的情绪状态。

    而郎世宁的这个画法，明显有一定西式用笔风格的影子。

    不过更加柔和，要精细很多，对手腕的控制力要求也更高。

    顾为经判断，

    这大概是因为油画是黏稠的膏状颜料，中国画风格的作品则是喜爱用水溶性的植物颜料。

    颜料在底材的沾附晕染能力不同，所以笔法也会有轻微的调整。

    “有趣。”

    顾为经缓缓落笔。

    豆花在宣纸表面上无声的生发，翠绿色的枝叶和淡紫色的小花瓣娇艳欲滴。

    顾为经下笔的非常流畅，几乎毫无停滞感。

    有着《新体画精髓摘要》的辅助，就像做几何作业时，系统这个老师已经把解题思路和辅助线都全部列出来了画起。

    画起来自然而然，写意轻盈。

    东夏台北故宫博物院里的这幅《仙萼长春图册之豆花》，类型是绢本设色。

    所谓绢本设色，就是指用国画色将画画在绢上。

    顾为经临摹练习的时候要是也用丝绢，未免太过奢侈，好的丝绢可比亚麻油画布贵多了，所以他使用了普通的熟宣纸。

    吸水性能更好的熟宣纸，反而更能表现出细微笔法的特点。

    顾为经不断将知识卡片里的内容，与《仙萼长春图册之豆花》的原作仿品，以及自己笔下的画作相互验证。

    这种行云流水，原本百思不得其解的画法一一明悟的感觉，简直让他爽到飞起。

    很快，顾为经就完成了豆花的植物主体。

    中国画消耗的时间要比油画要短，也是相对而言的。

    这幅《豆花图》不算是篇幅很大的作品，但除了豆花，还有草石，飞鸟等一大堆景物。

    真的按照《新体画精髓摘要》的辅助指点，全部一笔一画的画完，他也就别睡觉了。

    临摹完这个豆花，他就放下了画笔。

    大概是只画了原作一小部分的缘故，系统并没有给出临摹相似度的百分比。

    【仙萼长春图册之豆花（部分临摹）】

    【油画技法：Lv.4职业画家·一阶(3136\/5000)】

    【中国画技法：Lv.4职业画家·一阶（1086\/5000）】

    【情绪：朴实之作】

    顾为经抱着手臂看着效果，非常的满意。

    “真棒！”

    原作郎世宁的绘法技法，仍然远超他不少，但整体的意韵风情已经有了七八成。

    脸皮厚一点的话，顾为经完全可以认为，自己已经画的形神兼备了。

    “为经，还在画画？”

    顾老爷子穿着睡衣，腋下夹着本《老年人零基础学摄影》，像是个幽灵一样晃悠出现在了身... -->>
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